Tyler, the Creator 人気曲と代表作まとめ｜型破りな表現者の進化と最新サウンド【2025年版】

Tyler, the Creator　人気曲と代表作まとめ｜型破りな表現者の進化と最新サウンド【2025年版】

10/17/2025

ヒップホップの常識を覆し続ける天才アーティスト Tyler, the Creator（タイラー・ザ・クリエイター）。
彼は“型破り”という言葉では表現しきれないほど多面的な才能を持ち、
ラッパー・プロデューサー・ファッションデザイナー・映像作家として音楽とカルチャーを牽引してきた。

本記事では、Tyler, the Creator の人気曲・代表作を1曲ずつ丁寧に紹介し、
彼の音楽性・変遷・最新動向を徹底解説する。

1. Tyler, the Creatorとは｜プロフィールと経歴

2007年にヒップホップ集団 Odd Future を結成し、独自のビジュアルとサウンドで注目を集めた。
2011年、衝撃的な楽曲「Yonkers」でソロとしてブレイク。
その後もアルバムごとに作風を大きく変化させ、ヒップホップの概念を再構築してきた。

代表作には『Flower Boy』（2017）、『IGOR』（2019）、『CALL ME IF YOU GET LOST』（2021）などがある。
いずれもグラミー賞を受賞・ノミネートしており、彼の音楽的完成度と影響力を裏付けている。

Tylerの名を世界に知らしめた代表曲。
シンプルなビートと不穏なトーンの上で、自身と社会への怒りを叩きつける。
MVでのショッキングな演出も話題となり、MTVアワードで「Best New Artist」を受賞。
この曲は、彼の挑発的なアティチュードと独自性の原点とされる。

アルバム『Flower Boy』に収録されたロマンチックな楽曲。
繊細でメロディアスなR&Bサウンドに、Tylerの内省的なリリックが溶け込む。
Kali Uchisのボーカルとの掛け合いも美しく、感情表現の成熟を示した1曲として高い評価を得た。

アルバム『IGOR』の代表曲にして、Tylerの最大ヒット曲。
ソウルフルでポップな構成は、従来の“攻撃的なTyler像”を一新。
チャートで初の全米トップ10入りを果たし、**グラミー賞「最優秀ラップアルバム賞」**受賞へとつながった。

アルバム『CALL ME IF YOU GET LOST』のリードシングル。
豪華なオーケストラ風ビートに、Tylerの威厳あるラップが乗る。
リリックでは成功・富・誇りをテーマに掲げ、
“成功者としてのTyler”を描いた象徴的な楽曲となった。

最新アルバム『Don’t Tap the Glass（2025）』に収録されたリード曲。
エレクトロ・ファンク・ヒップホップを融合させたサウンドで、
愛・欲望・自由をテーマにしたリリックが印象的。
2025年のTylerを象徴する新しい時代の幕開けを告げる一曲といえる。

Tylerは、ヒップホップの枠を超えてR&B・ジャズ・ファンク・ロックを自由にミックス。
アルバムごとにコンセプトを変え、自らの“世界観”を作品単位で構築している。

リリックには、孤独・愛・自尊心・葛藤など、
“人間らしさ”を赤裸々に描くテーマが多い。
特に『Flower Boy』以降の作品では、彼の繊細な感情がより前面に出ている。

作詞・作曲・アレンジ・ビジュアル演出まで、
すべてを自らの手で行う**“トータル・クリエイター”**。
この独立した制作スタイルが、彼の音楽を唯一無二のものにしている。

新アルバム『Don’t Tap the Glass』が世界的ヒット中。
リード曲「Sugar on My Tongue」「Ring Ring Ring」がSpotifyで上位入り。
**Schoolboy Q & Santigoldを迎えた「Thought I Was Dead」**が話題に。
これまでにない深みのあるリリックで、“死と再生”をテーマにしている。
グラミー賞2025ノミネート予想アーティストの筆頭として複数のメディアに挙げられている。
Kendrick Lamarの“Hey Now”にフリースタイルで参加し、SNSで4000万再生を突破。